БИЛЛИ ДЖОЭЛ: И ТАК ДАЛЕЕ.
Кажется странным ссылаться на легенду футбольного клуба «Ливерпуль» Билла Шенкли при просмотре музыкального документального фильма, но мы продолжаем.
Однако один из самых известных музыкантов Шенкли это его наблюдение о том, что в футболе «форма временна, а класс постоянен».
Цитату нужно немного изменить, учитывая, что в музыкальной индустрии тенденции временны, а класс неизменен.
Именно об этом, несомненно, говорится в эпическом двухсерийном документальном фильме HBO Сьюзен Лейси и Джессики Левин «Билли Джоэл: и так далее».
The New Yorker на протяжении десятилетий был одним из самых выдающихся исполнителей американского рока, фолка и поп-музыки.
Он добился феноменального успеха — было продано более 160 миллионов пластинок, он получил шесть премий «Грэмми» и множество других наград, заслужив признание как живой артист, проводящий новаторские и рекордные месячные концерты в нью-йоркском Мэдисон-сквер-Гарден.Тем не менее, несмотря на большую часть его славы, музыкальные критики смотрели на него свысока и высмеивали — только из-за переоценки его достижений в написании песен, которая произошла осенью его карьеры.Документальный мини-сериал Лейси и Левина рассказывает о том, как Джоэл прошел путь от начинающего клавишника с поп-амбициями из неблагополучной семьи на Лонг-Айленде до мировой суперзвезды, которая регулярно попадает на вершины хит-парадов.
В некотором смысле, жизнь Джоэла повторяет типичную рок-н-ролльную документальную историю о необузданном таланте, с трудом заработанном успехе, дискомфорте из-за своей славы, измученном гении, проблемах со злоупотреблением психоактивными веществами, череде неудачных отношений и, в конечном счете, выживании.
Но Размышления Джоэла о его собственной карьере в мини-сериале HBO и наблюдения друзей, возлюбленных, коллег по группе и коллег по работе показывают, что он совсем не типичный человек.
Сын опытного отца-пианиста-любителя классической музыки и яркой мамы, который познакомился с исполнителями Гилберта и Салливана в любительском оперном обществе С раннего детства у него были врожденные способности к игре на клавишных и музыкальная разносторонность — он сочетал классические риффы с фолком, рок-н-роллом, джазом и блюзом.Его способность, как у хамелеона, переключать музыкальные стили и создавать запоминающиеся песни была ценным качеством, но критики использовали ее против него, решив, что он недостаточно крут.С пятичасовым материалом, распределенным по двум эпизодам, «Билли Джоэл: И так далее» пытается исправить эту ошибку.
Зрителю предстоит переварить много интересного о его первых днях в различных группах, о его романтическом предательстве хорошего друга, которое привело к психическому расстройству, об эксплуатации его таланта несколькими музыкальными продюсерами и подробностях вечеринок, которые в конечном итоге разрушили его второй брак. за модель Кристи Бринкли.
Мы также узнаем об истории его семьи, в которой Джоэлы бежали от преследований в нацистской Германии в Соединенные Штаты и бросили некогда процветающий швейный бизнес, который в конечном итоге превратился в производство полосатой одежды, которую евреи были вынуждены носить в концентрационных лагерях.
документальный фильм рассказывает о его напряженных отношениях с отцом Говардом и о его преданности своей взбалмошной матери Розалинде, для которой он сочинял на фортепиано отрывки из классической музыки, притворяясь, что они написаны Бахом и Моцартом.
Интервью с его приемной кузиной Джуди Молинари и английской сводной сестройбрат Александр, дирижер классической музыки, рассказывает печальную историю о далеком от него отце, который не желал признавать огромный успех Билли после того, как они помирились в Вене, и выражать свое чувство гордости.
Бывшие жены Джоэла Элизабет Вебер и Кристи Бринкли с нежностью отзываются о своем бывшем муже., в то же время откровенно рассказывая о неудачах, из-за которых распались их браки.Как и первый муж Вебер, Джон Смолл, который сумел простить Джоэлу роман, положивший конец их браку, после того как увидел, что тот психически не в себе от чувства вины.Что также поражает, так это огромное уважение, которым Джоэл пользуется у таких музыкальных легенд, как Пол Маккартни, Брюс Спрингстин, Стинг, Джексон Браун, Pink, Nas, Дон Хенли и Гарт Брукс, которые восхищаются не только отдельными песнями, но и его мастерством написания песен и музыкальным мастерством.Что также действительно помогает сериалу, так это приветливое и честное повествование Джоэла.
Здесь нет никакого высокомерия и грации.Джоэл склонен к самоуничижению, гордится своими корнями на Лонг-Айленде и непоколебимо честен, когда размышляет о своих победах, неудачах и саморазрушительном поведении.
Публичная ссора с его другом Элтоном Джоном из-за его пьянства, по его признанию, была низкая точка.Неблагодарная песня «Stiletto», написанная о его первой жене, по его признанию, была раздражительной и противной.
Горькие последствия с его давним барабанщиком Либерти де Вито были достойны сожаления, но в конечном счете разрешились.
На фоне всех этих рассказов о сожалениях документальный сериал напоминает о высоком качестве его музыки.
Близкий друг Брюс Спрингстин восторженно отзывается о способности Джоэла сочетать утонченную мелодию с чувственностью «синих воротничков».Описывая друг друга как артистов «bridge and tunnel», босс, который всегда пользовался большим успехом у критиков, замечает: «Очевидно, что я больше отождествляю себя с Нью-Джерси, поэтому я вырос в фолк-рок-н-ролле.
«Билли все еще больше отождествляет себя с Нью-Йорком — у него был весь этот Бродвей и аллея Тин Пэн, вот почему его мелодии лучше моих».
И, несомненно, есть что-то очень приятное в том, чтобы наблюдать, как Джоэл в конце концов становится заслуга, которую он заслуживает как живой исполнитель, заключается в том, что его творчество обладает гораздо большей музыкальной и лирической глубиной, чем в то время были готовы признать критики.
«Piano Man» — это редкая повествовательная песня, основанная на его наблюдениях за работой пианиста в лаунж-баре в Лос-Анджелесе во время спор с его звукозаписывающей компанией.
«Movin’ Out (песня Энтони)» и «Scenes From An Italian Restaurant» такие же простые, приземленные и ностальгические, как и любая песня Спрингстина.»Аллентаун» — это гимн недовольных рабочих Ржавого пояса, чья промышленность пришла в упадок в годы правления Рейгана.
«Everybody Loves You Now» и «Vienna» являются лучшими примерами автобиографического написания песен.
«Goodnight Saigon» — музыкальный эквивалент «Взвода» Оливера Стоуна, в котором рассказывается о жизни друзей, отправленных во Вьетнам.
«New York State of Mind», без сомнения, одна из величайших песен, написанных о Большом Яблоке, в то время как «And So It Goes» — сокрушительный плач о неразделенной любви.
Недавние проблемы со здоровьем в этом году привели к Джоэл Абандон планирует продолжить гастроли, в ходе которых он бы сыграл на «Энфилде», домашней арене футбольного клуба «Ливерпуль».
Мы надеемся, что он осуществит свою мечту и сыграет в родном городе одного из своих самых больших музыкальных вдохновителей — Пола Маккартни и The Beatles.И если он все-таки вернется, возможно, он также получит слот Glastonbury legends, которого, несомненно, заслуживает его карьера.
(«Билли Джоэл: И так оно и есть» транслировался на телеканале Sky Documentaries в Великобритании и Ирландии 2 и 3 августа 2025 года и был доступен для трансляции на телеканале Now TV и других сервисах Sky)