После таких восхитительных вещей, как Iron Eagle и The Lost Boys, кажется, что в 80-х не может быть ничего плохого. Что за время, чтобы быть живым, не так ли? Ничто не могло пойти не так, и все было идеально, за исключением того, что это было не так. К несчастью для всех участников, огонь Святого Эльма существовал. Вина за пожар в Сент-Эльмо полностью лежит на одном человеке, хотя он и не имеет никакого отношения к самому фильму. Этот человек — Джон Хьюз.
Сценарист, продюсер и режиссер был ответственен за создание нескольких фильмов, которые, по-видимому, стали воплощением опыта американской юности в качестве пробных камней. Что ж, теперь пришло время поговорить по-настоящему: Феррис Бьюллер был засранцем, и если вы когда-нибудь ловили себя на том, что смотрите «Клуб за завтраком» и думаете: «Наконец-то!» Я чувствую, что меня видят!” тогда ты заслуживаешь того, чтобы вырасти таким глубоко несчастным взрослым, каким ты, несомненно, стал. Держу пари, у тебя есть кошки. Весь остальной мир посмотрел эти фильмы и внезапно понял, почему все американцы, казалось, принимали лекарства или проходили терапию. Если бы русские когда-нибудь, в разгар холодной войны, подумали, что психика американцев на самом деле такова, они бы оценили свои шансы, и танки переправились бы через Рейн еще до окончания финальных титров.
Тем не менее, по какой-то неизвестной причине, в 1980-х годах этот тип бессмыслицы, вызванной чрезмерной тревогой, какое-то время был крупным бизнесом, и, надеясь извлечь из этого выгоду, на эту арену вышел St Elmo’s Fire.
Есть плохие фильмы, а есть и важные плохие фильмы. Фильмы настолько погружены в себя, настолько непреднамеренно истеричны, что в конечном итоге определяют ту самую эпоху, которую они пытались запечатлеть. «Пожар Святого Эльма» — один из таких фильмов.
Фильм был выпущен в 1985 году и снят режиссером Джоэлом Шумахером, который был до «The Lost Boys» и «Бэтмена». «Огонь Святого Эльма» пытался стать выпускником поколения MTV. На самом деле это был кинематографический сеанс групповой терапии для эмоционально неустойчивых и модно смущенных людей.
Это фильм о проблемах богатых, привлекательных 22-летних парней, которые в 1985 году, по-видимому, переживали кризис государственной важности. Представьте себе выпускников клуба “Завтрак”, но вместо отработки они обречены вечно завтракать и ныть о том, что «нашли себя», надевая наплечники, на которые можно посадить самолет.
Если Джон Хьюз действительно привнес в 80-е немного душевности, то Джоэл Шумахер привнес в это чувство что-то особенное. аневризма.
St. «Пожар Элмо» звучит как семь отдельных мыльных опер, в которых люди напились и врезались друг в друга. Мы начинаем с автомобильной аварии, которая символически идеальна, потому что фильм так и не оправился от нее. Далее нас знакомят с нашей группой выпускников Джорджтауна, которую в то время ласково называли «Братская стая» и которая является ходячим примером того, почему все, кому за 35, ненавидят молодежь. Каждый из них — это ходячий кризис среднего возраста, ожидающий своего часа, но, несмотря на это, они, похоже, обладают той непоколебимой уверенностью в себе, которая присуща недавним выпускникам колледжей, которым еще предстоит осознать, что на данный момент они всего лишь обремененные долгами стажеры.
Роб Лоу играет Билли, мальчишку-саксофониста, который все еще думает, что пять минут назад учился в колледже. Его соло на саксофоне должны звучать страстно, но в основном они звучат так, словно гуся медленно душат. Что, черт возьми, такого было в этих фильмах и саксофонах? Тем не менее, он менее слащавый, чем его коллега по The Lost Boys. Деми Мур — это Джулс, накачанная кокаином светская львица, чья квартира выглядит так, словно студия 54 попала в каталог Лоры Эшли. Ее эмоциональный диапазон варьируется от “трагического вздоха” до “мелодраматического крушения дизайнерской мебели”.
Эмилио Эстевес играет Кирби, студента юридического факультета, главной целью жизни которого, похоже, является преследование Энди Макдауэлл. Все это преподносится как романтичное. В 2025 году, похоже, может потребоваться судебный запрет. Эндрю Маккарти — Кевин, журналист и циник по совместительству, который выглядит вечно страдающим от похмелья. Он тайно влюблен в Элли Шиди, потому что, конечно же, это так.
Джадд Нельсон играет Алека, либерального студента колледжа, ставшего республиканцем, который изменяет своей девушке, одновременно читая всем остальным лекции о ценностях. Элли Шиди играет Лесли, единственная задача которой, по-видимому, заключается в том, чтобы заставить Алека выглядеть менее ужасно по сравнению с ней. Мэри Уиннингем — Венди, милая, рассудительная девушка, о которой все забывают, пока она не заплачет или не пожертвует мебель. Они тусуются в баре под названием «Сент-Эльмо», и каждый их разговор сводится к тому, как тяжела жизнь после колледжа. Аренда! Ответственность! Это все так несправедливо! Это дает нам возможность начать сердито ворчать на этих засранцев. Это будет не в последний раз.
Настоящее чудо «Пожара Святого Эльма» заключается в том, что в нем участвуют семь достаточно талантливых актеров, и все они выглядят так, будто проходят прослушивание для фильма «Дни нашей жизни: Фильм».
Роб Лоу все время щурится, обливается потом и дует на саксофон, как будто ему причитаются деньги. Деми Мур произносит каждую реплику так, словно проходит прослушивание для рекламы духов об одиночестве. “Романтическая” одержимость Эстевеса Макдауэллом проявляется так, будто вы сообщили бы об этом охране кампуса.
Джадд Нельсон, который, похоже, только что открыл для себя позерские костюмы, произносит мотивирующие речи о взрослении, которые звучат так, будто они написаны с помощью приложения для самопомощи.
Эндрю Маккарти?Его главное умение здесь — выглядеть страдальцем при мягком освещении, бормоча что-то о любви и предательстве, как 22-летний Хемингуэй. Единственная, кто хоть отдаленно напоминает человека, — это Мэри Уиннингем, но это, вероятно, потому, что сценарий забывает дать ей возможность сказать какую-нибудь глупость в течение долгих отрезков.
Если бы Аарон Соркин писал для Tiger Beat, это звучало бы именно так. Каждая строчка — отчаянная попытка проникнуть в суть, кинематографический эквивалент того, как подросток цитирует Кьеркегора на выпускном вечере, с такими пикантными фразами, как: “Мы все проходим через это вместе, не так ли?” Да. К сожалению, как и зрители.
Шумахер и его соавтор Карл Курландер, очевидно, думали, что пишут нечто универсальное о разочаровании после окончания колледжа. То, что они написали вместо этого, было дорогостоящим сеансом терапии для людей, чьей самой большой травмой стало осознание того, что поздний завтрак — это не карьера. Джоэл Шумахер однажды назвал “Пожар Святого Эльма” «фильмом о боли взросления». На самом деле это фильм о том, как больно наблюдать за тем, как люди притворяются взрослыми под зажигательные баллады.
В нем есть все, на что рассчитывал руководитель студии thought depth в 1980-х: душещипательные сцены, пастельное освещение, саксофоны и кадры, на которых люди смотрят в окна, думая о любви. Он такой глянцевый, что в нем можно увидеть свое отражение.
Есть определенная радость в просмотре фильма, который воспринимается так серьезно, но в то же время настолько нелеп.
Вот культовая сцена с Деми Мур, в которой она сидит в своей квартире в аэродинамической трубе и рыдает у открытого окна, занавески развеваются, а Роб Лоу подбадривает ее словами, которые звучат как стихи Бон Джови.
Эстевес гонится за Энди Макдауэлл по снегу, как влюбленный маньяк, в то время как фирменная песня из фильма звучит на три уровня выше, чем нужно. Вот соло Роба Лоу на саксофоне, исполненное со всей чувственностью мужчины, пытающегося соблазнить собственное отражение.
А потом наступает финал, где все решают, что, конечно, взрослая жизнь — это тяжело, но, может быть, вместо этого они просто встретятся в другом баре. Какой рост!
Практически все мы согласились с тем, что весь саундтрек к The Lost Boys был потрясающим. Что ж, в саундтреке к фильму «Огонь Святого Эльма» есть только один знаменитый трек — «Человек в движении» Джона Парра. Ставший неофициальным гимном каждого фильма 80-х о преодолении незначительных неудобств, этот фильм трактует песню как «Богемскую рапсодию». В ней звучит все: эмоциональные прорывы, поездки на машине, кто-то ест хлопья. В конце концов, у вас будет Стокгольмский синдром.
Между тем саксофон — это практически персонаж. Это греческий припев из фильма, звучащий в саундтреке каждый раз, когда кто-то испытывает какие-то смутные эмоции. Вы почти ожидаете, что саксофон сыграет свою роль в финале.
Св. «Огонь Элмо» должен был стать портретом молодости в эпоху Рейгана. Вместо этого это поучительная история о том, что происходит, когда вы ошибочно принимаете освещение настроения за зрелость.
В нем пытались уловить дух времени, но в итоге это привело к нарциссизму. Каждый персонаж убежден, что он герой своего собственного фильма, что, по иронии судьбы, делает их идеальными аватарами для поколения Instagram.
Возвращаться к этому сейчас — все равно что открывать капсулу времени, полную мусса для волос, синти-попа и неверных решений. Ты не столько ненавидишь это, сколько удивляешься, что кто-то счел это глубоким.
Это взвинченный, самонадеянный и непреднамеренно веселый кинематографический эквивалент пьяного тоста на встрече выпускников колледжа, который просто не закончится. Это не столько фильм о совершеннолетии, сколько о том, как оттянуть совершеннолетие. Никто ничему не учится. Никто не растет. Они просто продолжают проявлять эмоции, пока саксофон не скажет, что пора идти домой. Посмотрите его, если вам нравится неоновая ностальгия или если вы устраиваете вечеринку в стиле 80-х и вам нужно что-нибудь красивое, чтобы поиграть на заднем плане. В противном случае пропустите это.
Шумахер якобы посоветовал актерам “прочувствовать каждую реплику, как будто от этого зависит ваша жизнь”. Миссия выполнена — все они выглядят так, словно умирают изнутри. Роб Лоу действительно выучился играть на саксофоне для фильма. К сожалению, мы тоже. Эндрю Маккарти назвал фильм “эмоционально нечестным”. И это говорит человек, который снимался в «Уик-энде у Берни».
В оригинальной концовке сценария банда окончательно распалась. Тестовым зрителям это не понравилось, поэтому они устроили веселую сцену воссоединения. Потому что ничто так не говорит об “эмоциональном росте”, как встреча за поздним завтраком.
В конце концов, «Пожар Святого Эльма» — это не фильм. В нем все, что не так с жанром, сведено к одному событию. Это доска объявлений о неправильных решениях. Это кинематографическое похмелье после «Клуба за завтраком», где все понимают, что взрослость не такая уж глубокая, просто она дорогая.
Это наигранно, по-детски и очень, очень смешно, просто не нарочно. Так что поднимем бокалы за Братскую стаю, за этих прекрасных идиоток. Они подожгли мир, а потом пожаловались на дым.
Этот фильм о том, что происходит, когда Потерянные Мальчики вырастают и просто становятся Потерянными Молодыми людьми.